Corría el año 1973 y Juan Domingo Perón regresaba de España. Una multitud lo esperaba en Ezeiza y, previsiblemente, se enfrentaban a tiros el ala izquierda del peronismo y el sector fascista. En aquellos años Perón quiso usar a la izquierda para complicar a los militares que estaban en el poder, y esa izquierda se tomo en serio el llamado del líder e intentó coparle el movimiento peronista. A partir de ese momento, la violencia interna entre el fascismo y la izquierda del peronismo sembraron sangre por doquier. El asesinato de Rucci, en esos años líder de la CGT, fue todo un aviso de guerra que las bandas terroristas le mandaban a Perón.

Por supuesto que Perón les respondió y López Rega se encargó de entablar la lucha armada clandestina.

Con la muerte de Perón, asume Isabelita, una mujer que no estaba capacitada para ejercer la presidencia. Detrás de bambalinas, López Rega manejaba los hilos del poder.

Con las diferencias del caso, hoy, como una pesadilla, empezamos a revivir esos años. Cristina Fernández claramente no tiene capacidad para ocupar el cargo que ocupa. Incapacidad que intenta disimular con sus discursos agresivos, de confrontación y anuncios vacíos de contenido.

Mientras tanto, también detrás de bambalinas, Néstor Kirchner sigue manejando los hilos del poder, sin haber sido elegido para el cargo y, encima, habiendo perdido las últimas elecciones a pesar de forzar las candidaturas testimoniales, de adelantar las elecciones y de disponer de cientos de millones de pesos de los contribuyentes para volcar en el conurbano.

Mientras la gente le da la espalda al matrimonio, que cosecha una imagen negativa cercana al 60%, Néstor y Cristina hacen lo imposible por aferrarse al escaso poder que les queda. Como no tienen los votos de la gente, necesitan el apoyo de fuerzas de choque. Ese apoyo se consigue con favores que se financian con los dineros que salen de nuestros bolsillos. Moyano y D’Elía, dos personajes que generan en la población tanto rechazo como el matrimonio, o tal vez más, son los que aportar el control de la calle.

Se presenta hoy, como en 1973, un enfrentamiento entre el ala izquierda del sindicalismo contra el ala fascista. Oscar Lescano, secretario general del sindicato de Luz y Fuerza y miembro de los gordos de la CGT, respaldó la afirmación de Juan Belén, otro miembro de la CGT, quien sostuvo, refiriéndose a la CTA, que es “una zurda loca manejada desde afuera”.

Paralelamente, grupos piqueteros, todos de izquierda pero unos kirchneristas y otros no, se enfrentan por morder parte de la caja que reparte el gobierno bajo los pseudos planes sociales, planes que en vez de terminar con la pobreza, perpetúan el clientelismo político.

El contexto económico es algo diferente al de 1975, pero tiene una similitud. Así como en los 70, José Ber Gelbard había llevado la distorsión de precios relativos a su máxima expresión derivando en el Rodrigazo, Kirchner también se encargó de distorsionar los precios relativos, fundamentalmente las tarifas de los servicios públicos y le metió infinidad de trabas a la actividad productiva. En 1975 las cuentas fiscales se habían ido de cauce y hoy están en ese camino. A pesar de una intolerable presión impositiva, el gasto público llegó a niveles record que hoy es infinanciable.

Justamente, la creciente conflictividad que hoy vemos en las calles tiene que ver con la caja. Esa caja que le permitió a Kirchner derrochar miles de millones de pesos para conquistar voluntades. Cuando la caja ya no alcanza, como ocurre actualmente, no se puede satisfacer a todo el mundo e inevitablemente el conflicto tiene que estallar.

Y cuando el conflicto estalla por la incapacidad del matrimonio para construir un país, el manual de acción kirchnerista dice que hay que inventar un enemigo. Ya lo ensayó en 2008 cuando viendo que perdía la batalla por la 125, Kirchner, desde la tribuna, denunciaba grupos de tareas y ánimo destituyente. Hoy vuelven con la misma cantinela, cuando, en rigor, el lío lo tienen ellos adentro porque el poder que construyeron se basó en la caja y no en las lealtades por ideas. A los Kirchner no lo quiere voltear nadie. Lo que les pasa es que les estalló el famoso modelo y su construcción de poder hegemónico porque la caja agoniza, no tienen votos y la gente está saturada de los discursos del matrimonio.

Encima que la gente tiene que hacer malabarismos para poder llegar a fin de mes, todos los días tiene que bancarse cortes de calles, paros de subtes e infinidad de trastornos que les hace más difícil la vida, ante la pasividad de un gobierno con confunde orden y respeto por la ley con pegar palos indiscriminadamente.

Entra Kirchner, entonces, en una situación curiosa. Al supuesto progresismo kirchnerista lo corren por izquierda y no sabe para dónde disparar.

¿Por qué Cristina suspendió el acto del 20 de noviembre convocado por Moyano y D’Elía? Los que tiene más humor sostienen que el costo de los micros y los choripanes aumentó notablemente y no es financiable en esta época de vacas flacas. Otros consideran que si la movilización la convocaban Moyano y D’Elía y la invitada era Cristina, claramente quedaba en evidencia que el poder de movilización ya no estaba en manos del matrimonio, sino de sus fuerzas de choque. Kirchner y Cristina pasaban a ser peones de Moyano y D’Elía.

Una tercera alternativa puede ser que tuvieran miedo a una contramarcha que mostrara mucha más gente en la calle que la que podían convocar el camionero y el dirigente piquetero. Ya les pasó con la 125. Mientras Kirchner, forzando el aparato, conseguía algunos miles de personas que lo fuera a escuchar al Congreso, la avenida del Libertador juntaba cientos de miles de personas contra el proyecto oficialista, por no hablar del acto de Rosario.

En cualquier caso, Cristina y Néstor saben que no tienen el apoyo de la gente y lo único que les queda para sostenerse en el poder es utilizar el monopolio de la fuerza para amedrentar a los que piensan diferente y tratar de controlar la calle, estirando la agonía del país quién sabe con que objetivo.

Desde el punto de vista económico, Kirchner debería dar un giro de 180 grados en sus políticas para recrear la confianza, acompañado por un cambio en el discurso donde la soberbia y la agresión se terminen. Kirchner no va a dar un giro de 180 grados en la política económica porque ese giro no sería funcional a su proyecto hegemónico y tampoco va a cambiar su discurso porque debería cambiar su personalidad. Por lo tanto, lleva la situación a un callejón sin salida porque no habrá crecimiento que genere recursos para bajar la pobreza y la desocupación.

Con pobreza y desocupación creciente, problemas fiscales y una economía que languidece no habrá caja para satisfacer la demanda de todos los sectores. Si no hay caja no me sorprendería que de la violencia verbal se pase a la violencia física, donde sectores de izquierda y sectores fascistas, al igual que en los 70, luchen en las calles por cuotas de poder y caja, y el gobierno de Cristina, al igual que el Isabelita, quede entre dos fuegos.

La gran diferencia es que, en esta oportunidad, como corresponde, las Fuerzas Armadas se mantendrán al margen del conflicto y será la sociedad civil la que tendrá que resolver esta escalada de conflictividad que, como una pesadilla, nos transporta a situaciones que nos hacen recordar los tristes días de Isabel Perón en el poder y López Rega manejando el gobierno desde las sombras, mientras el país era despedazado por las internas del peronismo. © www.economiaparatodos.com.ar

El territorio que hoy constituye la República Argentina, fue descubierto, explorado y colonizado por la Corona española, pero no todas sus regiones lo fueron por hombres que llegaron directamente desde España. Es así que podemos diferenciar tres corrientes colonizadoras.

FUNDACIÓN DE BUENOS AIRES

La primera de estas corrientes fue la llamada corriente del Este, en el marco de la cual se exploró la cuenca del Plata. La región del Río de la Plata, propiamente dicha, fue la única que debe su descubrimiento y colonización a las expediciones que provenían directamente desde los puertos de la península. Entre los varios adelantados de la región, el primero de ellos fue Pedro de Mendoza, quien fundó, el 3 de febrero de 1536, la población a la que denominó Puerto de Nuestra Señora Santa María del Buen Ayre; esta expedición también fundó las ciudades de Corpus Christi, Nuestra Señora de la Buena Esperanza, Nuestra Señora de la Candelaria y Asunción. Esta región abarcó zonas de las actuales provincias de Buenos Aires, Santa Fe, Entre Ríos, Corrientes, Misiones, Chaco y Formosa, a la vez que se extendió hasta las actuales repúblicas de Uruguay y Paraguay; Asunción, fue, hasta 1617, la capital de tan extensa gobernación.

La corriente del Norte, siguiendo órdenes emanadas desde el Perú, exploró la región norte y centro del país, llamada Tucumán, que comprendía total o parcialmente las actuales provincias de Jujuy, Salta, Tucumán, Santiago del Estero, Catamarca, La Rioja y Córdoba. El descubridor del norte argentino fue Diego de Almagro, quien en 1536 pasó a Chile por tierras que le permitieron tocar las tierras de Jujuy, Salta y Catamarca. La primera exploración la encabezó Diego de Rojas en 1543, ingresando por Jujuy y recorriendo, luego, Salta, Catamarca y Santiago del Estero.

FRANCISCO DE VILLAGRA

Finalmente, la tercera corriente colonizó la región de Cuyo, siguiendo instrucciones de los gobernadores radicados en Santiago de Chile, y es la denominada corriente del Oeste. Así, comprendió las actuales provincias de San Juan, Mendoza y San Luis. Esta región dependió de las autoridades españolas de Santiago, hasta la creación del Virreinato del Río de la Plata, en 1776. El descubrimiento de la región lo efectuó Francisco de Villagra en 1551 y la colonización la inició Pedro del Castillo al fundar, el 2 de marzo de 1561, la ciudad de Mendoza.

 

La Colonización Hispana

ORIGEN DEL VOCABLO "ARGENTINA"
CONSIDERACIONES GENERALES ACERCA DE LOS ABORÍGENES

La leyenda de la tierra abundante en plata continuaba difundiéndose. Por ésta razón, a nuestro país se lo consideraba la tierra de la plata. Nosotros hablamos en castellano, un idioma cuya madre es el latín. Hoy casi nadie lo conoce, pero en la época de la conquista la gente todavía sabía muchas palabras en latín. Al metal plata, en ese idioma se le decía argentum. Y como a nuestro país se lo señalaba como la tierra de la plata se lo llamó Argentina.

Los habitantes de América antes de la llegada de los españoles eran los aborígenes, que quiere decir, "nativos de la región". Colón los llamó indios porque creía que había llegado a las Indias.

En América había muchas clases de aborígenes. Unos eran más evolucionados que otros. Los que habitaban en nuestro país eran poco evolucionados.

Casi todos eran nómades, es decir, que deambulaban de un lugar a otro sin tener residencia fija. Se alimentaban con semillas y frutos que recogían y de la caza de algunos animales; también, especialmente los que vivían cerca de los ríos, se aprovechaban del producto de la pesca. No sabían escribir y no fundaron en nuestro territorio ciudades de importancia. Sus mayores habilidades manuales las pusieron de manifiesto en la confección de prendas tejidas y piezas de alfarería; algunos trabajaron los metales.

La obra de Salvador Canals Frau, titulada " Poblaciones indígenas de la Argentina", de 1953, es la más completa publicada hasta el momento sobre nuestros aborígenes precolombinos y actuales.
El autor distribuye el conjunto de los pueblos indígenas en dos grandes grupos geográficos; por un lado, "los pueblos de las llanuras" y por otro "los pueblos andinos y andinizados", señalando diez poblaciones indígenas para el primero  y doce para el segundo.

ABORÍGENES CHAQUEÑOS EN LA ACTUALIDAD

http://www.oni.escuelas.edu.ar/olimpi98/Campos-Estancias/Aborigen.htm

Jefes y Jefaturas

COMUNIDADES WICHIS EN LA ACTUALIDAD

* Fuente: Argentina Indígena - INCUPO (Instituto de Cultura Popular)

CEFERINO NAMUNCURÁ

COMUNIDADES ABORIGENES

PRESENTACION DE ROBERTO E. BIANCHI, en el programa MONTE PURAHEI (*), del tema relacionado con el 12 de Octubre, y la conmemoración del día de la raza.

(*)EL CANTO DEL MONTE

GUARAN-I A ESPAÑA

MANUEL ORTIZ GUERRERO

Manuel Ortiz Guerrero

(Villarrica, Guairá, 1897 - 1933) Escritor paraguayo, uno de los pocos representantes del modernismo en este país. Hijo de Vicente Ortiz, juez de campaña, y Susana Guerrero, que murió tras el parto, fue criado por la abuela.

Siendo muy joven se unió a su padre para participar en la revolución de 1912. Al resultar vencidas las fuerzas revolucionarias, deambuló con él por las selvas de Mato Grosso (Brasil), donde contrajo el beri-beri, la antesala del mal que más tarde lo llevaría a una vida aislada y solitaria: la lepra.
Su enfermedad, que ensombreció su vida social, aunque no su producción literaria, aparece varias veces en sus versos. Mucho antes había viajado a Asunción para completar la secundaria en el Colegio Nacional. Allí adquirió la fama de orador y recitador, y vivió un prolífico período de bohemia escribiendo para los diarios y algunas revistas literarias. Su obra en castellano recibió las influencias de Rubén Darío, aunque sus mejores trabajos los escribió en guaraní. Algunos versos alternan ambos idiomas. Su estilo no fue uniforme.

Al manifestarse su enfermedad, decidió volver a Villarrica, donde se encerró a vivir con gran dignidad sin pedir o aceptar la ayuda de nadie. Dejó de salir a la calle durante el día, de allí que en las representaciones de su persona siempre apareció totalmente cubierto por una gran capa negra y un sombrero de alas muy anchas. Compró una imprenta e instaló su propia editorial, Zurucuá-Editoral Paraguaya, que manejaba con su compañera, Daidamia, gracias a la cual recuperó la alegría de vivir.

En ella editaba libros y vivía de los talonarios de recibos, notas de venta y facturas que componía e imprimía. Algunas de sus obras son la comedia en un acto Eireté (1921), el poema Surgente (1922) y El crimen de Tintatila (1926), tragedia en tres actos. También incursionó en la sátira política. Sus Obras Completas (1952) revelan un fuerte compromiso social. Por otra parte, muchos de sus versos fueron incorporados como letras de canciones: Nde rendápe ayú (Vengo a tu encuentro), Panambí Verá, India, con música de José Asunción Flores. Editó la revista La Órbita.

De http://www.biografiasyvidas.com/biografia/o/ortiz_guerrero.htm

"En la fiesta de la raza"

Guillermo Molinas Rolón

A vosotros, poetas, los de augustas cimeras,
Hortelanos eximios de encantadas quimeras,
Hijos de las Españas, hijos de las Américas,
Que vivís las hidalgas zonaciones ibéricas,
Que por sobre los pueblos la visión no os extraña
Porque palpáis, profundo, lo que América entraña:
Las mil idealidades de promesas románticas
Que sentimos en besos de las olas atlánticas.

Y auscultasteis la muda pasión de sus latidos
En todos los instantes de la historia, dormidos,
Y auguráis con la fiebre que la frente os abrasa
La sublime y profética comunión de la raza...

¡A vosotros confío mi mensaje: es el alma
De mi estirpe hecha encaje, el rumor de su palma,
Ñandutí de sus sedas temblorosas y esquivas,
Todo el magno perfume de sus selvas nativas!

¿Sabéis? Cuando el prolífico Tupâ-Sol en sus tábulas
ordenó con sus leyes que fecundan las fábulas,
las fraternizaciones de ancestrales talantes
de viejas sociedades los números errantes
cuya urdimbre nublosa de remotos estigmas
apenumbra el pasado de tenaces enigmas.

Las fecundas cohesiones ejercieron su imperio
que unifica a las almas bajo un mismo misterio...

Allá fueron los mayas que labraban granitos
Para poblar sus templos de sabios monolitos;
Los fastuosos aztecas en las amplias mesetas;
Los chibchas en las entrañas de sus frondas secretas
Soñaban los emblemas de deidades informes
En las blancas aristas y piedras enormes;
Acullá de los incas, musculosas montañas,
Sostienen las ciclópeas fortalezas extrañas;
Así como los valles y las hirsutas sierras,
La invencible Araucaria meditaba en sus guerras.

Y fue también Guarania, la región prometida
Como tierra de ensueño, de ilusión y de vida,
Tierra donde crecieron las flores suntuarias
De robustas pasiones y gestas fabularias...

Aún hoy mismo se escuchan de su raza indomable
En cálidos relatos de una conseja afable
Ondular las hazañas de un pasado disperso,
Y aún hoy mismo conservan los encantos de un verso...

Sobre el lago mugiente de naufragio y leyenda
Aún hoy mismo se siente la palabra estupenda
Del gran Tamandaré trágico y sibilino,
Viejo y torvo vidente que auguró su destino...

En las noches hurañas, por sus bosques antiguos,
Llenos de ondas hostiles y fantasmas ambiguos,
Veréis al muâ que traza su espiral luminosa,
-Cocuyo romanesco, linterna misteriosa-,
que se escapa en las sombras de la selva sagrada
como algún pensamiento que se pierde en la nada.

Si en sus tortuosas vías, -en las largas picadas
oís a alguien que os llama, si sentís sus pisadas,
No volváis la cabeza porque es mago Pombero,
Alma errante del indio fraternal y chistero;
Pasadle la colilla, que su pipa de barro
Solo pide la humilde caridad de un cigarro.

Si en la muerta fogata, tras de los matorrales,
Que quedó abandonada en espesos yerbales,
Halláis huella inocente de los pies de algún niño
Que en el polvo conserva la ceniza de armiño,
Es del niño magnífico, genio de los idilios,
Del grato Kurupi, genio de los auxilios,
Aquella alma galante y ardorosa e inextinta
Que protege a las novias y a las damas encinta,
El Eros legendario, veloz, ágil y alado,
El que abulta los gérmenes en las mieses del prado
Y los senos turgentes de las tigres en celos,
Y cuanto Jasy crea bajo el tul de los cielos.

A vosotros, poetas, los de augustas cimeras,
Hortelanos insignes de aureoladas quimeras,
Que augurasteis, en fiebre que la frente os abrasa,
La sagrada y profética comunión de la raza,
Lleva el verso un mensaje encajes, el rumor de su alma
De mi estirpe hecha encajes, el rumor de su palma,
Ñandutí de sus sedas temblorosas y esquivas,
¡Todo el ático aroma de sus selvas nativas!

LP GUARANIA LA CANCION SIN FRONTERAS / GUARANIA A CANÇAO SEM FRONTERAS
PARAGUAY/BRASIL
1979

EL NACIMIENTO DE LA GUARANIA por Mauricio Cardozo Ocampo
Hacemos un poco de historia sobre este nombre genérico de no lejana creación en el cielo artístico musical del Paraguay, para esclarecer fehacientemente su alumbramiento, por ser el que suscribe testigo de este acontecimiento pues a la sazón, pertenecía a la misma entidad musical que el creador de la GUARANIA: José Asunción Flores.

Corría la década del veinte y la mejor organización musical que existía en nuestro país era la Banda de Policía, tanto en competencia como en disciplina. Su director era Don Nicolino Pellegrini, un músico italiano que llegó al Paraguay con una Compañía Lirica, se prendó de este país afincándose definitivamente en él, siendo secundado por varios destacados músicos también oriundos de Italia, así como el Director sustituto Salvador Déntice. En los últimos años de su vida el maestro Pellegrini era como un Director Vitalicio, pues dejaba ya esta responsabilidad al maestro Déntice y compartía con nosotros como una figura patriarcal de la música.

LAS RETRETAS: Los jueves y domingos, en las primeras horas de la noche se realizaban las retretas en la Plaza Uruguaya y en la Plaza Santo Domingo (hoy Plaza Italia), siendo el repertorio de lo más selecto en su mayoría de grandes maestros italianos y alemanes, pero el broche de oro de los conciertos era siempre una polca paraguaya o una galopa, con gran regocijo del público pues se le regalaba así un poco de “eireté ca ‘agüy”(miel selvática). Esto llamó la atención de José Asunción Flores, el futuro creador, y despertó en él la inquietud de lo que sería luego el motivo mismo de su existencia y en una oportunidad se acercó tímidamente al cordial y bondadoso maestro Pellegrini para hablarle sobre este tema, que más tarde fructificó en una composición titulada “Capricho Paraguayo” hermosa obra musical que nos legó en inolvidable maestro italiano.
Flores entre sus compañeros tenía su confidente con quien cambiaba idea pués ponía mucho fuego en su empeño y ya surgían también sus detractores; este era Rudecindo Lugo, extraordinario ejecutante de bombardino, quien lo apoyaba con más sinceridad. A Flores nunca se le había ocurrido componer, tampoco había estudiado armonía, pero sí era un buen lector de música y excelente trombonista. Un día tomó el tema de Rogelio Recalde “Maerápa reicuaasé”, dulce melodía paraguaya y lo instrumentó para la Banda de Policía; terminado el trabajo, se acercó al maestro Déntice para mostrarle su partitura y pedirle si se podía ejecutar como final de las retretas, ya que era habitual el cierre de las mismas con música nativa; éste lo recibió con un poco de recelo y de dijo que consultara con maestro Pellegrini, quien aprobó con simpatía; era el momento de empezar los ensayos; el maestro Pellegrini tomó la batuta ante la extrañeza de todos los músicos ubicados ya en rueda, golpeó el pupitre de las partituras y dirigiéndose a los músicos les dijo: Ahora va a dirigir el ensayo el “profesor Flores” – y le entregó la batuta; así se inició su consagración. La citada melodía nativa muy conocida y siempre ejecutada en tiempo “allegro”, la presenta Flores en ese memorable ensayo con un ritmo más cadencioso, en tiempo “andatino” en un 6x8 ternario, con una sustancia nueva en su armonización. (Aclaramos que anteriormente, la melodía de esta música se ejecutaba en 6x8 en 2 tiempos y el ritmo en 3 tiempos, cuya combinación va en yuxta posición, en cambio lo que hizo Flores, tanto en la melodía como el ritmo escribió en 6x8 ternario).
Aquí llegó la culminación y se produjo la división de opiniones ya abiertamente en el seno de la entidad musical; mientras unos los apoyaban, otros se erigían en detractores; transciende los umbrales de la Banda de Policía y se difunde la noticia por toda Asunción, ganando ambos grupos muchos adeptos.

NACE EL COMPOSITOR: después del experimento con “Maërapa reicuaase” Flores se decide a crear su primera composición y la bautiza con el nombre de un hermoso río del Paraguay , “Jejuí”. Quedaba un problema por resolver y era que este ritmo nuevo carecía de nombre genérico; había que encontrar una voz nuestra que estuviera en consonancia con el espíritu paraguayo. Consulta entonces con los amigos y llega hasta a personalidades como Delfín Chamorro, Leopoldo Elizeche, el profesor Miguel Morosoli, el pianista Francisco Marín, la pianista Emilia Troche (quien ejecutaba los escritos experimentales del incipiente creador) y recurre a la literatura paraguaya encontrándose con las palabras del gran poeta Molinas Rolón, donde reza: “Y fue también Guarania la región prometida / como tierra de ensueño, de ilusión y de vida / tierra donde nacieron las flores santuarias/ de robustas pasiones y gestas fabularias.” Y entonces optó por la palabra GUARANIA como nombre genérico de su creación musical. Pero creado el insigne doctor Moisés Bertoni en su libro “Civilización Guaraní”.

La GUARANIA recibió el primer saludo del periodismo paraguayo y nada menos que de Facundo Recalde, en su periódico llamado “La Palabra”; pero quien tomó su defensa como propia, fue el vehemente Victor Montórfano y así llegó a oídos del querido maestro, nuestro lírico Manuel Ortiz Guerrero, la idea “rara” de un joven músico de la Banda de Policía, que estaba creando polémicas entre sus propios compañeros y fuera de ellos. El poeta manifestó su deseo de conocer el protagonista de la polémica y fue Darío Gomes Serrato, también músico de la Banda de Policía y feliz poeta guaraní, el gestor del encuentro entre Flores y Ortiz Guerrero; interiorizado éste de la idea “rara” del joven Flores también saludó el nacimiento de la GUARANIA en el diario capitalino de Eliseo da Rosa, con unas palabras intituladas “Flores del yuyal”. Desde ese instante entre músico y poeta nació una perdurable amistad y de allí hasta su muerte Ortiz Guerrero se erigió en animador y consejero del creador de la GUARANIA.

Estos apoyos que iban respaldando su labor creadora, lo hacían sentirse más seguro en su embestida y en realidad podemos señalar que no fue una mera ocurrencia la determinación de Flores de tomar como base de su creación musical, una expresión nativa más cadenciosa de la llamada “polca paraguaya” y más pura por la fuente de su origen, o sea, que se hallaba menos expuestas a las contaminaciones foráneas como el “Purajhei azy” (que la gente de la ciudad llama despectivamente “purajhei coyguá”) y que es la madre de la guarania.

El hallazgo de Flores fue muy acertado porque representa el acento más autóctono del Paraguay, pues el hijo de este país por temperamento sentimental, halló con exactitud la expresión de su espíritu pero con un ropaje nuevo y un marco más amplio, dándole así sus sentimientos la oportunidad de explayarse con más profundidad. Así salieron a luz las composiciones que dieron lumbre y jerarquía a la música paraguaya. La primera, como dijimos, fue “Jejuí” y según manifestación del propio flores la dedicó al diario “Crítica” de Buenos Aires; esta composición no tenía letra y la escribió para trío instrumental. Luego compuso “Arribeño resay” (dedicada al dramaturgo Arturo Alsina) y “Ka’ aty” y recurrió al versificador Rigoberto Fontao Meza para que les pusiera letras, con las que hasta ahora se cantan. Después nació “India” (dedicada a una niña de la sociedad asuncena, Juanita Battilana de Gásper) cuya a primera letra también fue de Fontao Meza, pero en una serenata que Flores llevó Ortiz Guerrero (cuya orquesta integraba también el que suscribe), este poeta quedó prendado de la melodía y formuló una nueva letra, con la anuencia del creador de esta música y por cuyo motivo, Fontao Meza le retiró el saludo al mismo para siempre; la letra de Ortiz Guerrero es la que se canta en la actualidad.

Los detractores trataron de no dar valor ni reconocer méritos y así fue que hasta un director de orquesta, cuando Flores le solicitó la inclusión de su guarania en el repertorio, se negó, aduciendo que en el programa de su concierto solo figuraba música seria. Flores insistió pidiéndole se ejecutaba fuera de programa, durante el entreacto, pero tampoco accedió a su pedido. Este director fue Remberto Giménez que fuera becado a Europa de donde regresaba con mucho prestigio y nombradía.

Existieron otros más procaces que decían de Flores que andaba prendido de la cola de Felicísimo (éste era un loco).

Mientras ésto ocurría, las orquestas populares de Asunción empezaban a ejecutar profusamente “Arribeño ressay” y el pueblo a entonar su melodía. Después continuaran apareciendo otras composiciones y así conocimos “Kerazy”, “Panambí verá”, “Mburicao” (dedicado a un filántropo, el farmacéutico José de la Cruz Franco), “Nde rendápe ayú”, “Nasaindype”, “Ajhendú nde sapucai” ,“Pyjharé Pyté”…con la aprobación y agrado del pueblo paraguayo.

En síntesis, Flores, este genio de 23 años, al crear la GUARANIA desarrolló el ritmo de los acentos “Campamento Cerro León” que fue estrenada en ciudad de Buenos Aires en la Banda de Policía , excelente bombardino y violinista, prolífico creador de exitosas polcas y guaranias, al primer grupo pertenece su “Ravel pu rory”, que es un verdadero capricho para este instrumento, “Don Malvido”, “Yvaga rapé” y la guarania “Noche de boda”, Juan Escobar, clarinetista de la Banda de Policía en su primera época, luego se dedicó a la composición y dirección de orquesta, entre sus varias autóctonos, dándole una extensa variedad de acentuaciones rítmicas que ofician de base, brindando la oportunidad a la línea melódica de remontar un vuelo lírico de mayor amplitud. Su creación musical que nació en forma de canción, con el proceso de este género lírico la elevó a los poemas sinfónicos como él la titulara y así nos sorprendió con “Mburicaó”, “Pyjharé pyte”, “Ajhendú nde sapucai” y otras que fueron ejecutadas por grandes orquestas sinfónicas de otros países.

Detrás de Flores surgieron nuevos valores que siguiendo la ruta señalada contribuyeron y contribuyen a enriquecer el acervo musical. La GUARANIA de Flores triunfó definitivamente, pues, prendió en el alma del pueblo paraguayo, trascendió las fronteras de la Patria y a la fecha, como un cordial y fraterno mensaje de armonías de la nación guaraní, llega a todos los rincones de la tierra.

Justo es citar a los seguidores de Flores que a su vez crearon nuevas composiciones de este género musical. Nombraremos primero a Herminio Giménez, fecundo creador de hermosas páginas, que surgió también del vivero de la Banda de Policía y contribuyó extraordinariamente a enriquecer el Parnaso de la GUARANIA y a igual que Flores tiene composiciones populares y también de jerarquía sinfónica. Carlos Ramirez (Pecho’i), otro feliz compositor de polcas y guaranias, sus obras que pertenecen al repertorio permanente de la patria, son verdaderas joyas musicales, entre ellas “Vy’ay yavé”, “Oroité” y otras. Emilio Biggi, surgido también de la Banda de Policía y que siguió también muy de cerca los pasos de Flores; fue también un destacado compositor y a pesar de su temprana desaparición nos legó bellas páginas, que se han adentrado también en el alma popular como “Paraguay”, “Mutilados de la Guerra” y entre las polcas “Guapo che rymbá buey”, “Teresita”, “El suspiro”, “Minero sapucai”, y también una de sus guaranias la elevó a la sinfonía como “Despertar Guaraní”, que hace poco tiempo fue estrenada por la Orquesta Sinfónica de Asunción, bajo la dirección del joven director Luis Szarán, constituyéndose en un resonante éxito. Otro creador de bellas páginas musicales y que lastimosamente desapareciera prematuramente fue Francisco Alvarenga (Nenín); sus guaranias “Meditación”, “Carne de Cañon”, “Petrona Isabel”, “Asayé pyté” y llevó a la sinfonia la heroica e histórica página composiciones y que el pueblo la ha consagrado está la guarania “Mborayjhú asy”. También el que suscribe Mauricio Cardozo Ocampo formaba parte del núcleo surgido de la Banda de Policía como los antes citados y fue también contemporáneo de Flores, algunas de sus guaranias han tenido mucha aceptación en el gusto popular como “Regalo de amor”, “Mi destino”, “Añoranza”, “Pueblo Ybycuí”, “Ondina del Plata”, etc., pero su página consagratoria fue la acuarela paraguaya mundialmente conocida “Galopera”. Otro feliz compositor de guaranias fue Aniceto Vera Ibarrola: “Ofrenda”. “Villarica”, “No me olvides” fueron sus producciones más conocidas. César Medina tiene en su haber varias composiciones entre las que se destacan “Cantar lejano”, “Eterna pasión” y “Triste destino”. Y por último nombramos a un destacado músico multifacético, Juan Carlos Moreno Gonzáles que, aparte de ser un músico erudito, se incorporó al desarrollo de música de inspiración folklórica; es creador de un género lírico llamado “Zarzuela Paraguaya” y sus guaranias más conocidas son “Tus lindos ojos” y “Chiricoe”.

Luego viene la nueva camada de compositores e guaranias que, en su mayoría son “melodistas”, es decir, que no poseen la técnica musical pero sí son guitarristas y cantores. Citamos a Emigdio Ayala Báez autor de la consagrada guarania “Mi dicha lejana”, “Noche en el corazón”, “A mi pueblito Escobar”, etc. Eladio Martínez: “Oración a mi amada”; Demetrio Ortiz, desaparecido no hace mucho tiempo, fue el más fecundo entre el grupo de “melodistas” y nos dejó hermosas guaranias, algunas de ellas conocidas mundialmente como “Recuerdos de Ypacaraí”, “Mis noches sin ti” y otras, Agustín Barbosa que tiene varias composiciones como “Alma vibrante”, “Ruego y camino”, “Sombras de ausencia” y podemos decir que con los nombrados se cerró el ciclo de las guaranias (1950) y agregamos que hasta el momento no han surgido guaranias de la belleza y trascendencia de las que hemos citado.

Por último, manifestamos que con el nacimiento de la GUARANIA en el año 1925, se produjo una de las creaciones artísticas más importantes y más pura de todos los tiempos, no solamente en el Paraguay sino en toda América; señalamos esto porque siendo la cultura de nuestros países, importada, la GUARANIA es la manifestación más independiente, es decir que su contenido es de la música pura vibración telúrica de nuestro Continente. Reconociendo la aculturación general que se opera en nuestros pueblos, el ritmo de la GUARANIA y su infinita gama de sub ritmos y acentuaciones, como los ejemplos que ilustran esta nota, ese el hallazgo importante de su creador JOSE ASUNCION FLORES y sus seguidores, que fueron contribuyendo al enriquecimiento de este nuevo género musical.
JOSE ASUNCION FLORES nació en la ciudad de Asunción (Paraguay) en el barrio “Chacarita” un 27 de Agosto de 1904 y falleció en Buenos Aires (Argentina) el 16 de Mayo de 1972.

Asunción, Noviembre de 1979.

OTRAS OBRAS DE

MANUEL ORTIZ GUERRERO

AVELLANEDA 1968

HACE 41 AÑOS

Este es un fragmento, de la historia de Avellaneda, referida por el Dr, Manuel Cracogna, en su libro "LA COLONIA NACIONAL PRESIDENTE AVELLANEDA Y SU TIEMPO 2DA. PARTE"

Describe alguno de los acontecimientos ocurridos en el mes de JUNIO de ese año

De acuerdo a la convocatoria dispuesta por el consejo de administración, del 17 de Junio tuvo lugar una asamblea extraordinario de la CLYFEAL, en la que se trató tres asuntos importantes: servicio de agua potable, ampliación del local y su presupuesto y la reforma del estatuto para incorporar nuevos servicios, cuyo texto fue redactado por la secretaría de la entidad.  Se sugirió breves enmiendas que serán consultadas con la División de Cooperativas.

Los directivos de CLYFEAL, Delfino Foschiatti y Manuel Cracogna, representaron a la entidad el 18 de junio, en el acto de apertura de las licitaciones para la instalación de agua potable, que se realizó en la sede del SPAR, de Santa Fe, en presencia de funcionarios de ese organismo. Según las propuestas, la obra fue adjudicada a la firma Ingeniero Dutari y Cía. de Córdoba, con un precio de 26 millones 800 mil pesos. Cumplida esta misión, se efectuaron consultas sobre las enmiendas del estatuto.

Una brillante jornada de sentido patriótico vivió Avellaneda, cuya población se asoció al acto del juramento de la Bandera Nacional por los soldados de la Base Aérea Militar “Reconquista”, el 20 de Junio, día radiante pleno de sol que dio enlace a la fiesta que tuvo por escenario la  Avenida San Marín , adornada con banderas y oriflamas, con presencia de la banda de música del Círculo de Obreros.

Formada la tropa con su jefe, el Comodoro Alberto Corona al frente, el capellán de la unidad, R.P. Joaquín Bonaldo ofició la misa. A su término,  pronunció un discurso el comodoro jefe, a lo que seguidamente tomó juramento a los soldados que respondieron con el ritual “ Sí, Juro”, suscitando el aplauso de la concurrencia. Tras el Himno Nacional, los efectivos desfilaron frente a la enseña patria  a los sones de “Mi bandera”. La Unión Agrícola agasajó a las autoridades y oficiales con un vino de honor.

Un trágico suceso ocurrió en Buenos Aires el 23 de Junio, al finalizar el partido de fútbol entre los equipos de de Boca y River (0 a 0), jugado ante cien mil espectadores. Mientras salían, desde una tribuna superior un irresponsable arrojó diarios encendidos lo que provocó el consiguiente pánico entre los aficionados que pugnaban por llegar a las puertas. Entre empujones y apretujones resultaron 70 muertos y un centenar de heridos. El deporte de luto. Fueron numerosos los mensajes de condolencias.

Con general aceptación, CLYFEAL comenzó a recibir los pagos por aportes iniciales para instalación del agua potable.

El espíritu constructivo de Mariano Moreno

Elda S. de González

Publicado en DIARIO EL LITORAL DE SANTA FE

El Dr. Mariano Moreno, uno de los grandes protagonistas de la Revolución Argentina, nació el 23 de septiembre de 1778. Recordarlo es obrar con justicia.

Retrocederemos en el tiempo hasta encontrarnos con su genial figura. El propósito aquí es poner de relieve algunas de sus ideas para que tratemos de reflexionar sobre ellas.

Después de haber transcurrido solamente siete días de aquel glorioso 25 de Mayo de 1810, la Junta dicta el decreto que dispone “salga a la luz un nuevo periódico semanal con el título de Gazeta de Buenos Aires”. Es importante destacar que en la primera página del primer número, que aparece el 7 de junio de 1810, figura este pensamiento de Tácito: “Rara temporum felicitate, ubi sentire quae velis, et quae sentias dicere licet” (“Rara felicidad la de los tiempos en que es lícito sentir lo que se quiere y decir lo que se siente”). Los intelectuales son invitados por la Junta a participar, pero es Mariano Moreno quien, desde su profundo patriotismo, se constituye en el más fervoroso redactor.

En el artículo “Fundación de la Gazeta de Buenos Aires”, Moreno explica que el propósito de la Junta, al fundar el nuevo periódico, es anunciar al público las noticias de interés, interiores y exteriores. Allí manifiesta su preocupación al plantear este interrogante: “¿Por qué se ha de envolver la administración de la Junta, en un caos impenetrable a todos los que no tuvieron parte en su formación?”. Y afirma: “El pueblo tiene derecho a saber la conducta de sus representantes...”. En este sentido va su proyecto. De espaldas a un sistema de gobierno que pretende no rendir cuentas a nadie de sus actos, asume la defensa del pueblo y en éste deposita su confianza, al propugnar una filosofía política que privilegia la voluntad popular.

El 21 de junio de 1810, publica el artículo “Sobre la libertad de escribir”. En uno de los párrafos, señala: “... si se oponen restricciones al discurso, vegetará el espíritu como la materia; y el error, la mentira, la preocupación, el fanatismo y el embrutecimiento, harán la divisa de los pueblos, y causarán para siempre su abatimiento, su ruina y su miseria”. Resulta oportuno recordar que la servidumbre, el despotismo y la obsecuencia envilecen, al atentar contra la libertad de pensamiento. En cambio, las prácticas democráticas como la tolerancia, la participación, la discusión, el consenso, al establecer otros modos de convivencia, van gestando una sociedad que crece alejada del temor y la hipocresía. Tener un espacio para decir lo que se piensa, es una conquista de aquellos pueblos que han comprendido que el espíritu nace libre y adquiere así el derecho de expresarse, sin trabas.

El 13 de septiembre de 1810, Moreno anuncia la creación de la Biblioteca Pública. En esa oportunidad dice: “... ha resuelto la Junta formar una biblioteca pública, en que se facilite a los amantes de las letras un recurso seguro para aumentar sus conocimientos”. Más adelante agrega: “Por fortuna tenemos libros bastantes para dar principio a una obra que crecerá en proporción del sucesivo engrandecimiento de este pueblo”. En el mismo texto, habla de la política destructora del gobierno anterior, que miraba como un mal de peligrosas consecuencias la ilustración del pueblo. Entiende que toda casa de libros atrae a los literatos con una fuerza irresistible, y la concurrencia de los sabios con los que desean serlo produce una manifestación recíproca de luces y conocimientos, que se aumentan con la discusión y se afirman con el registro de los libros, que están a mano para dirimir las disputas.

Moreno es energía en la Revolución y es también el educador. No se equivoca. Sabe que la lectura es un medio positivo que permite despertar las conciencias cuando son avasalladas por el despotismo. Sabe que de la movilidad interior que los libros provocan, pueden surgir concepciones nuevas de la vida y posiciones alejadas del sometimiento. Sabe también que si las autoridades no trabajan en pos del crecimiento cultural del pueblo, el intento de vivir democráticamente puede resultar un fracaso. En el “Prólogo a la traducción del Contrato Social”, dice: “... si los pueblos no se ilustran, si no se vulgarizan sus derechos, si cada hombre no conoce lo que vale, lo que puede y lo que se le debe, nuevas ilusiones sucederán a las antiguas, y después de vacilar algún tiempo entre mil incertidumbres, será tal vez nuestra suerte mudar de tiranos, sin destruir la tiranía”.

El secretario de la Junta, el político entusiasta, se aleja de este mundo siendo muy joven. Quedan sus principios para quienes continúan la lucha emancipadora. En “La evolución de las ideas argentinas”, José Ingenieros destaca la firmeza de ánimo evidenciada por el ilustre patriota. Allí expresa: “No es frecuente esa virtud del humano carácter que permite decir toda la verdad que se cree, explícitamente, sin temor a las consecuencias funestas que ella suele acarrear al que la dice”.

El Dr. Mariano Moreno será siempre merecedor de nuestra admiración y respeto, principalmente porque la valentía que anima su pluma se constituye en un vigoroso símbolo de la libertad de expresión.

“Rara felicidad la de los tiempos en que es lícito sentir lo que se quiere y decir lo que se siente”. Esta frase de Tácito aparecía en el primer número de la Gazeta de Buenos Aires. En la ilustración: boceto de Mariano Moreno, por Pedro Subercaseaux.

AVELLANEDA 1968

HACE 41 AÑOS

Este es un fragmento, de la historia de Avellaneda, referida por el Dr, Manuel Cracogna, en su libro "LA COLONIA NACIONAL PRESIDENTE AVELLANEDA Y SU TIEMPO 2DA. PARTE"

Describe alguno de los acontecimientos ocurridos en el mes de mayo de ese año

En reunión de la Comisión de Promoción Educacional, el 15 de mayo se aceptó la donación de un terreno de 50 x 50 en Barrio Nuevo, ofrecido por la firma VICENTIN SAIC para la construcción de una escuela.

Los dirigentes de la CLYFEAL, abocados a las gestiones para la instalación del agua potable, contemplaron la necesidad de ampliar el local de la entidad para mayor comodidad de las oficinas y asociados.

El gobierno provincial – según se informó desde la capital - , aprobó el presupuesto comunal de Avellaneda, que se elevó a más de 33 millones de pesos. Claro exponente de la labor que se realiza y prestigia la población.

El domingo 26 de mayo, con participación de 27 tríos de bochas de las asociaciones del Norte Santafesino y Romanense se realizó un gran torneo en beneficio del colegio de Fátima, donde estudian jóvenes convecinos.

La comisión directiva del Círculo de Obreros, con el interés de brindar beneficios  a sus socios y familias, trató el ofrecimiento del Dr. Pisarello, integrante del “Sanatorio Chaco”, de Resistencia, para establecer servicios médico-asistenciales para los afiliados. Se dispuso consultar a una asamblea.

El 31 de mayo, por radio, se informó que en la Clínica modelo de Lanús (Buenos Aires), el joven médico Dr. Bellizi, realizó la primera operación de trasplante de corazón en la  Argentina, con un meritorio equipo de colaboradores. No se obtuvo éxito completo: Por complicaciones, el paciente Serrano, falleció el 4 de Junio. Quedó el antecedente de las posibilidades en el futuro.

AVELLANEDA 1968

HACE 41 AÑOS

Este es un fragmento, de la historia de Avellaneda, referida por el Dr, Manuel Cracogna, en su libro "LA COLONIA NACIONAL PRESIDENTE AVELLANEDA Y SU TIEMPO 2DA. PARTE"

Describe alguno de los acontecimientos ocurridos en el mes de Abril de ese año

El 1º  de abril comenzó a funcionar la Escuela Monotécnica en la especialidad carpintería, en un local provisorio construido, según trascendidos, por aportes de las grandes firmas locales, en la manzana 75 (calles 14 y 15), con una inscripción inicial de 60 alumnos. Y se pide, se agregue mecánica.

Por iniciativa de la Asociación cultural Sanmartiriana, el 5 de abril se izó la bandera en el mástil de la plaza central para que se recuerde el 150ª aniversario de la batalla de Maipú, triunfo que consolidó la libertad de Chile.

El 6 de abril, con elevado concepto, logró la graduación en jurisprudencia, el joven Juan Luis Nardín, primer abogado hijo de la colonia de Avellaneda, descendiente de las familias colonizadoras.